Berita Musik di Jepang Saat Ini – Batucaxe

Batucaxe.org Situs Kumpulan Berita Musik di Jepang Saat Ini

Industri Musik Jepang Bangkit Kembali di ‘Era Penemuan’ Baru

Industri Musik Jepang Bangkit Kembali di ‘Era Penemuan’ Baru – Pada malam yang dingin bulan lalu, puluhan ribu orang berkumpul di Saitama Super Arena dekat Tokyo, salah satu tempat musik live terbesar di Jepang. Orang-orang dari segala usia sangat senang menyaksikan legenda rock beraksi: U2 Irlandia.

Industri Musik Jepang Bangkit Kembali di 'Era Penemuan' Baru

Band ini tengah menggelar tur dunia di Seoul, Manila, Mumbai dan kota-kota besar lainnya di kawasan Asia-Pasifik. Bagi penggemar U2 Jepang, kunjungan itu istimewa, karena ini adalah pertama kalinya mereka tampil di negara itu dalam 13 tahun.

Di antara kerumunan itu ada Yuki Hayashi yang berusia 32 tahun, yang menonton setidaknya 10 pertunjukan live setahun.

“Saya merasa senang berada di tempat yang sama dengan artis favorit saya,” tambahnya, seraya mengatakan bahwa dia sudah memesan tiket untuk konser lain dalam beberapa bulan mendatang.

Hayashi tidak sendiri. Meskipun penjualan CD anjlok, industri musik Jepang mengubah pengalaman musik live menjadi pilar utama pertumbuhan baru.

Menurut organisasi All Japan Concert and Live Entertainment Promoters Conference (ACPC), total kehadiran penonton untuk semua konser mencapai 48 juta pada 2018, naik 25% dari 2013, dan menghasilkan penjualan 345 miliar yen ($ 3,15 miliar), peningkatan 49%. dari lima tahun sebelumnya. Jumlah pertunjukan juga meningkat 43% selama periode waktu yang sama.

Hiromichi Hayashi, CEO Hayashi International Promotion, promotor konser terkemuka Jepang, mengatakan bahwa konser dan merchandise menjadi semakin penting sebagai aliran pendapatan bagi artis. “Banyak artis tahu bahwa bisnis pertunjukan tidak selamanya. Ketika Anda tidak bisa menghasilkan uang dari CD, Anda harus menjual tiket dan merchandise untuk langsung mendapatkan uang,” kata Hayashi.

Harga tiket untuk pertunjukan langsung juga meningkat. Menurut data ACPC, harga tiket rata-rata adalah 4.771 yen pada tahun 2008. Naik menjadi 7.092 yen pada tahun 2018 – naik 49% dalam satu dekade.

“Ini hanya masalah penawaran dan permintaan,” kata John Boyle, Presiden Live Nation Jepang, anak perusahaan Jepang dari promotor konser Amerika Live Nation, yang menggelar konser U2 di Saitama. “Setiap tempat penuh setiap malam.”

Yakin bahwa ada lebih banyak ruang untuk pasar musik live Jepang untuk tumbuh, Boyle mengatakan masalah sebenarnya yang dihadapi promotor tur di Jepang adalah kekurangan tempat.

“Kami akan melihat pertumbuhan signifikan setelah Olimpiade 2020,” kata Boyle. Live Nation Japan merupakan bagian dari konsorsium pengelola arena Ariake yang baru dibangun, yang akan menjadi venue bola voli untuk Olimpiade Tokyo 2020 dan kemudian diubah menjadi tempat hiburan nantinya. “Dalam lima tahun pasar bisa tumbuh lagi 25%,” ujarnya.

Selain kesuksesan dalam bisnis konser, ada tanda-tanda lain bahwa pasar musik Jepang – terbesar kedua di dunia – tumbuh kembali setelah bertahun-tahun mengalami kontraksi. Menurut Asosiasi Industri Rekaman Jepang, pasar musik dalam negeri berkembang untuk pertama kalinya dalam tiga tahun menjadi 304,8 miliar yen pada 2018, naik 5% dari tahun sebelumnya.

Penggerak pertumbuhan yang penting adalah streaming. Penjualan dari streaming, termasuk langganan dan pendapatan iklan, mencapai 34,9 miliar yen pada 2018, naik 33% dari 2017, sebagian besar didorong oleh peluncuran layanan Spotify Jepang yang berbasis di Swedia pada 2016.

“Awalnya, streaming dianggap sebagai kompetisi untuk penjualan CD,” kata Noriko Ashizawa, kepala konten di Spotify Jepang. Secara luas dilihat sebagai pengacau, Ashizawa mengatakan banyak label rekaman Jepang menolak mengizinkan Spotify mengakses katalog lagu artis mereka.

Tetapi dengan banyak artis Jepang yang sebelumnya tidak dikenal kini membangun basis penggemar global berkat Spotify, termasuk grup musik dance bertopeng AmPm, penyanyi dan penulis lagu wanita Aimyon, band pop Official HIGE DANdism dan boyband Arashi, Ashizawa mengatakan label musik besar Jepang telah berkembang pesat, dan sekarang senang melihat Spotify mengalirkan lagu artis mereka.

Sementara Spotify menolak untuk mengungkapkan rincian bagaimana penggunanya didistribusikan, ia memiliki 248 juta pendengar di seluruh dunia, hampir setengahnya adalah pelanggan berbayar. “Konsumen tidak terlalu ragu untuk membayar streaming karena penawaran menarik yang disediakan oleh streamer musik yang memberikan biaya adopsi yang relatif rendah,” kata Abhilash Kumar, Analis Riset di Counterpoint Research.

Spotify menawarkan kesempatan untuk menemukan artis baru dengan menganalisis riwayat mendengarkan pengguna dan menyarankan lagu yang mungkin sesuai dengan selera mereka berdasarkan data.

Artis dapat secara efektif mendapatkan akses ke calon penggemar dengan memberi tahu mereka tentang rilis baru dan tanggal tur terbaru. “Kami mengubah pendengar menjadi penggemar,” kata Ashizawa. “Penggemar Jepang sangat bersemangat dengan artis favorit mereka. Mereka ingin membeli sesuatu yang bersifat fisik dan juga ingin pergi ke pertunjukan live.”

Boyle dari Live Nation Japan setuju: “Ada korelasi antara streaming dan pasar langsung. Saat streaming tumbuh, musik langsung juga akan tumbuh. Saat streaming meningkat, investasi untuk mengembangkan artis akan meningkat.”

Terlepas dari kesuksesan bisnis streaming, pendapatan fisik, terutama dari CD, masih menyumbang hampir 70% dari pasar Jepang dibandingkan dengan hanya 9% di AS, meskipun analis memperkirakan bahwa pendapatan tersebut akan turun lebih cepat mulai sekarang.

“Pasar CD telah mencapai titik jenuhnya,” kata Kumar dari Counterpoint Research. Ia menambahkan, “Dengan penetrasi smartphone, penonton akan beralih dari CD streaming musik berbasis smartphone.” Semakin penting bagi seniman untuk menemukan pilar pendapatan baru selain CD – sumber pendapatan tradisional mereka – untuk bertahan hidup.”

Ashizawa di Spotify tidak percaya bahwa pasar fisik Jepang akan segera menghilang seperti yang terjadi di AS dan Inggris, menekankan bahwa streaming dan fisik memiliki nilai jual yang berbeda.

Penjualan rekaman vinil, kemunduran akhir abad ke-20, melonjak, dengan produksi vinil lebih dari 1 juta unit pada 2018, meningkat sepuluh kali lipat dari 2010.

“Saya lebih suka fisik daripada streaming,” kata Yuki Hayashi, penggemar rock, yang membeli 40 album sebulan, berkata, “Membeli vinyl itu seperti mengoleksi karya seni.”

Didukung oleh permintaan yang tinggi, anak perusahaan Sony Sony Music Entertainment tahun lalu melanjutkan produksi vinil setelah selang waktu hampir tiga dekade.

“Kami mulai memproduksi rekaman vinil pada 2018 untuk pertama kalinya dalam 29 tahun, sebagai tanggapan atas meningkatnya kebutuhan artis yang meminta kami untuk memproduksinya lagi,” kata juru bicara Sony Music Entertainment kepada Nikkei.

“Kami memproduksi rekaman dari berbagai artis termasuk artis musik barat seperti Billy Joel dan artis pop Jepang seperti Eiichi Otaki,” kata juru bicara itu, menolak untuk mengungkapkan berapa banyak rekaman vinil yang diproduksi atau dijual Sony.

Pengecer musik Tower Records Japan mulai menjual vinil lagi tiga tahun lalu dan meluncurkan toko khusus vinil di distrik Shinjuku Tokyo pada bulan Maret, yang menyimpan 70.000 judul.

“Di era streaming, orang ingin memiliki sesuatu yang istimewa, dan vinil menawarkan pengalaman istimewa,” kata Taichi Aoki, manajer toko Tower Records Shinjuku, menjelaskan bahwa penjualan vinilnya meningkat pesat.

Industri Musik Jepang Bangkit Kembali di 'Era Penemuan' Baru

“Sekarang ini lebih banyak cara menikmati musik. Ada yang menikmati musik lewat streaming dan YouTube, ada yang menikmatinya secara fisik,” kata Aoki. “Tidak pernah lebih penting bagi artis untuk memberikan berbagai sumber suara untuk memenuhi permintaan pendengar yang beragam.”

Lester Black

Back to top